PRESENTACIÓN DE ESQUEMAS FINALES DE LUCAS BENIELLI POR NICOLÁS RICCI
En mayo se publicó el libro de Lucas Benielli (ganador del II Premio Rapallo de Poesía 2025). En su presentación, Nicolás Ricci leyó este texto que plantea una reflexión sobre la poesía contemporánea, sus formas y su relación con la historia, la memoria y el lenguaje. Quizás no sea lo mismo escribir poemas que escribir poesía.
CINCO POEMAS INÉDITOS DE JULIETA MARIEL RUIZ
Una lengua infantil hecha de diminutivos e imágenes domésticas que puede, inesperadamente, desembocar en una palabra política. Estos poemas de Julieta Mariel Ruiz (Tucumán, 2001) nunca terminan de contener -ni pretenden hacerlo- el sentimiento que los provoca; antes bien, desbordan. En el léxico, en la grafía, en el ritmo.
CINCO POEMAS INÉDITOS DE SERGIO TAGLIA
Un motor asmático que rumia; una atmósfera mental. Los poemas de Sergio Taglia (Neuquén, 1975) indagan la distancia entre la vida y las formas que usamos para representarla. Versos largos, como sucedáneos del pensamiento, que en medio del ruido del presente buscan un ritmo propio, aprenden a respirar.
UN PORTAL DE DEMANDAS POR JULIETA HERMO
Ensayo.
El auge de la autogestión y la cultura de la autosuficiencia. Talleres, asesorías, experiencias, acompañamientos: una proliferación de ofertas. Entre el mandato de arreglarse solo y la conversión del yo en emprendimiento, pedir -habitar la falta- se convierte en un acto político.
CUATRO POEMAS INÉDITOS DE ABRIL FARÍAS
Literatura.
Un ambiente de fin de fiesta: migas, platos descartables, hules y adornos baratos. Entre Pinterest y el cotillón de barrio, los poemas de Abril Farías (Lanús, 2000) eligen estetizar lo banal como correlato material de una experiencia afectiva que nunca se termina de enunciar. No es que no hayamos estado en la fiesta; es que nos quedamos para limpiar y ser testigos de lo que hace la luz con los restos.
MI PUSHKIN DE MARINA TSVIETÁIEVA
Reseña por Rocío Kiryk.
Traducido por Irina Bogdaschevski y Fulvio Franchi, el volumen que publica Partícula Editorial reúne el ensayo autobiográfico Mi Pushkin (1937) con una antología poética de Aleksandr Pushkin, Mijaíl Lérmontov, Vasili Zhukovski y Marina Tsvietáieva. Más que un retrato del poeta nacional ruso, el texto de Tsvietáieva reconstruye su propia educación estética donde los tamaños, los colores y las jerarquías del espacio dan lugar a una reflexión sobre la literatura, la nación y el destino.
CINCO POEMAS INÉDITOS DE NURIA SUAYA
Literatura.
Dictadura, urbanismo modernizador, violencia estatal; memoria de los barrios demolidos; velocidad y capitalismo. Estos poemas de Nuria Suaya (Buenos Aires, 1999) articulan una voz inesperada, un objeto consciente, un Angelus Novus para la historia argentina. “Todo documento de cultura…”. Debajo del asfalto hay historias. La ciudad es un palimpsesto.
ESTADO Y PROYECCIÓN DE LA CRÍTICA: UNA CHARLA EN EL III FESTIVAL AMERICANO DE POESÍA EN HURLINGHAM
Críticos, editores, investigadores y escritores debatieron en el III Festival Americano de Poesía de Hurlingham sobre el presente de la crítica literaria y artística. Entre la sobreabundancia de publicaciones, la lógica de los algoritmos y la precarización de los espacios culturales, la conversación giró en torno a una pregunta central: cómo leer, discutir y producir sentido en una época que parece haber perdido el hábito del debate.
CINCO POEMAS INÉDITOS DE AMANCAY CALIZAYA
Literatura.
El trabajo, la violencia sexual, la persistencia de la vida bajo las marcas del capital y la colonia. Las mujeres que sostienen economías de supervivencia. Los poemas de Amancay Calizaya (Jujuy, 2005) no son introspectivos; la escritura se apoya en imágenes concretas y voces populares para indagar en las relaciones entre memoria, trabajo y poder.
MEDIADIOS DE ABRIL POR CARLOS REGUEYRA BONILLA
La deriva de un día entre librerías, ferias y recitales de rock. Una cumbia puede justificar el viaje a otro continente. Una lluvia fina durante un paseo, un libro mojado quizás por otra lluvia. Novena entrega de las crónicas de Carlos Regueyra Bonilla, tomadas del diario de su viaje a China, Junto al río Fuhe.
CINCO POEMAS INÉDITOS DE GONZALO FAVIO MONTENEGRO
Literatura.
Filiación, duelo, memoria; escenas que reproducen la lógica emocional de la niñez. Una prosodia acorde: la respiración compartida / la respiración del poema. Estos textos de Gonzalo Montenegro (Grand Bourg, 1997) son un conjunto elegíaco en torno a una figura abierta que más que un hombre es un devenir: padre, hijo, monstruo, trabajador, cazador, enfermo, ceniza.
¿QUÉ ESCONDE LA NATURALEZA? POR ADRIÁN MINZI
Ensayo por Adrián Minzi.
A partir de De a montones llegan a escucharse de Juan Ignacio Pisano y El congreso de futurología de Stanislaw Lem, Adrián Minzi traza un recorrido por futuros que hablan del presente. La ciencia ficción como espejo político y existencial: la realidad es una fantasmagoría administrada. ¿Qué de lo humano persiste bajo capas de apatía, consumo y control?
ADELANTO DE ESQUEMAS FINALES DE LUCAS BENIELLI
Literatura.
Restos de conversación, ruinas ideológicas, materiales de descarte. Los poemas de Lucas Benielli (Buenos Aires, 1986) construyen sentido por acumulación: una deriva babélica donde la memoria política, la cultura pop, el lenguaje técnico y la intimidad conviven bajo un mismo cielo gris. Adelanto del libro ganador del Premio de Poesía Rapallo 2025 y publicado por la misma editorial. Fragmentos, repeticiones y desvíos; una épica degradada del presente.
CINCO POEMAS INÉDITOS DE JULIA MIZES
Literatura.
Expansión, repetición y ostinato. Versos en tiradas largas y prosas líricas, un ritmo que casi no se detiene a respirar pero que se demora en paladear la materialidad de cada sílaba. Los poemas de Julia Mizes parecen escritos para la puesta en voz. ¿Qué hacen los cuerpos con el lenguaje? ¿Qué hace el lenguaje sobre los cuerpos?
PRESENTACIÓN DE MANTIS MUERE DE ROCÍO KIRYK, POR SERGIO FELIPE MATTANO
En abril se presentó el primer libro de Rocío Kiryk (Villa Tesei, 1993), publicado por la editorial Media res. El poeta Sergio Felipe Mattano leyó este texto a modo de presentación. El poemario plantea, en sus palabras, una ética de la pérdida: lo personal, temático, se acompaña de elipsis, encabalgamientos, descentramientos sintácticos y agenciales: una especie de extrañeza por sustracción que da cuenta de las capacidades del verso en nuestro tiempo.
UN VIERNES DE MARZO POR CARLOS REGUEYRA BONILLA
Una tarde de lectura y contemplación en un café sin particularidades lleva a una crítica de la economía literaria. Un contrapunto entre lo que pasa en los textos, lo que pasa afuera, lo que pasaba antes de llegar a China. Octava entrega de las crónicas de Carlos Regueyra Bonilla, tomadas de su diario de viaje Junto al río Fuhe.
SIETE POEMAS INÉDITOS DE JULIETA SBDAR KAPLAN
Literatura.
El oído atento a los matices de la lengua. Una obsesión por la materialidad de las palabras. Separar en sílabas, separar una palabra del resto con un corte de verso; escenas mínimas que revelan algo de una vida emotiva. Julieta Sbdar Kaplan (Buenos Aires, 1993) comparte una selección de dos libros inéditos, perfecta puerta de entrada a su poética.
75 CATAS DE LÉONCE W. LUPETTE (RESEÑA + SELECCIÓN)
Reseña por Ulises Rubinschik.
En 75 CATAS, Léonce W. Lupette convierte etiquetas de vino en poemas neobarrocos atravesados por asociaciones delirantes, desplazamientos entre lenguas, mutaciones fonéticas y derivas autobiográficas. Entre la embriaguez, el plurilingüismo y el humor, el libro explora qué puede hacer todavía la poesía con los restos del mundo material.
CINCO POEMAS INÉDITOS DE OSCAR VICENTE CONDE
Literatura.
La fragmentación del verso, el espacio en blanco, la vacilación, la interrupción sintáctica. Insistencias formales que acompañan cierta insistencia temática: la muerte, la ausencia, la precariedad de lo humano. Los poemas de Oscar Vicente Conde (Lanús, 1947) se detienen al borde de algo que el lenguaje no consigue capturar. Hay preguntas que sobreviven al cuerpo. El tiempo no clausura nada.
UN DESTINO COMÚN DE LUCRECIA MARTEL
Reseña por Aquiles Cristiani.
El cine como experiencia compartida que desborda la pantalla y se instala en la conversación, el cuerpo y el sonido. Aquiles Cristiani lee Un destino comúnde Lucrecia Martel (Salta, 1966), un libro que tiene algo de manifiesto, algo de programa. Lo real se filtra en la materia sensible de las imágenes y encuentra su verificación en la vida cotidiana.
CINCO POEMAS INÉDITOS DE SEAN MACGINTY
Literatura.
Una inmersión sensorial en el conurbano; el oído atento al sonido de las palabras. En los poemas de Sean MacGinty (Sudáfrica), el yo se mueve en la extrañeza de lo cotidiano, como “un espía con defectos”. No hay lengua sin dicción, no hay dicción sin cuerpo, no hay cuerpo que no se abra a un territorio.
CINCO POEMAS INÉDITOS DE JULIETA HERMO
Un yo lírico fragmentado mira de lejos escenas en fuga. La mediación entre ese yo y las pantallas. En los poemas de Julieta Hermo (Buenos Aires, 1994) se da una mezcla de lenguas contemporáneas: apps, inglés y léxico médico aparecen junto al registro confesional. ¿Cómo se siente vivir hoy con la experiencia hecha pedazos?
ZELARAYÁN MI ABUELO DE PABLO ARANDA
Reseña por Mateo Musuruana.
Memoria, oralidad y territorio. Una conversación abierta, íntima y política a la vez. Entre biografía, evocación y diálogo, Zelarayán mi abuelo desarma jerarquías y propone una literatura como práctica común: un espacio donde leer es hablar con otros, reconocerse y disputar el sentido de quiénes tienen voz en la “fiesta del lenguaje”.
SELECCIÓN DE EL PENE DE MEMBRILLO DE RAMA COLL
Literatura.
Acumulación, choque y deriva. Escrito en 2017 y publicado por Media res este año, el libro de Rama Coll (Buenos Aires, 1998) sigue las conversaciones de distintos personajes en una posada delirante, voces plenas de neologismos, deformaciones y mezcla de registros. Alejandro Rubio describió estos poemas como “una menesunda sociosexolingüística más allá de Perlonghini y Leminski”.
FRAGMENTO DE HISTORIA FUTURA DE GABRIEL TARDE
Reseña por Felipe Ojalvo.
Un caso singular donde sociología y literatura se funden. El sociólogo francés Gabriel Tarde (1843-1904) encara una novela de ciencia ficción, una distopía sin personajes individuales, donde la acción se desarrolla colectiva, socialmente. Una crítica en clave a las promesas del avance científico del siglo XIX.
LA GEOGRAFÍA DE LA MEMORIA POR NATASHA ESTEPARIA
Memoria íntima y tragedia histórica se cruzan para pensar el exilio, la herencia y el olvido como territorios en disputa. A partir de la figura del padre -marcado por la persecución en Chile, el desarraigo en la Patagonia y el avance de la demencia-, Natasha Esteparia reconstruye una historia familiar atravesada por las dictaduras y convierte el recuerdo en un acto de resistencia. Insistir en nombrar, en fijar lo que se desvanece.
CINCO POEMAS INÉDITOS DE ALONSO MEJÍAS URETA
Literatura.
La violencia, la memoria y la imposibilidad de decir. La identidad como una superposición de máscaras. Estos poemas de Alonso Mejías Ureta (Santiago de Chile, 2001) habitan una zona de asedio, a la vez íntima y política, donde cada movimiento es en contra y la caída es lo único inevitable.
CINCO POEMAS INÉDITOS DE JUAN MANUEL SILVA BARANDICA
Literatura.
La mezcla de registros, la saturación antilírica. Una sintaxis sinuosa, encabalgada. En los poemas del chileno Juan Manuel Silva Barandica (Mendoza, 1982), todos los discursos (la teoría, la anécdota familiar, la política, los cantos de cancha) se reducen al ruido y a la confusión. Las fallas de un lenguaje que no termina de decir.
LA PERIFERIA ES EL CENTRO. CONVERSACIÓN CON SEBASTIÁN AYERRA POR SUS 20 AÑOS DE CINE
Por Javier Fernández Paupy.
Un viaje a La Pampa y una conversación con el director para recorrer su filmografía: Seguir órdenes (2006), Las pistas (2010, recientemente remasterizada por el grupo de investigación Generación Liminal, UNICINE), Sip’ohi, el lugar del manduré (2011), El misterio del conflicto (2015), General Pico (2015) e Imagen mala (2017), entre otras. El valor del archivo y la improvisación, el contacto entre documental y ficción, la obra como una forma de intervenir en la historia, la memoria y el territorio.
«LA PRECISIÓN DE LA FALTA. SOBRE LA POESÍA DE IRUPÉ SATTLER» POR STEFANO BRANCA
La poesía de Irupé Sattler es una obra joven, de «claridad descarnada», cuyo núcleo más persistente es la falta como forma de experiencia y de escritura. Entre la ausencia paterna, los vínculos frágiles y la ruptura de toda transmisión, la escritura aparece como un modo de mirar sin respuestas fáciles y nombrar sin consuelo.
CINCO POEMAS DE IRUPÉ SATTLER
Literatura.
Una ausencia incompleta que acecha, los vínculos forzados, la soledad y el desborde. También cierto programa y cierta escena de iniciación artística. Los poemas de Irupé Sattler (Córdoba, 2007) expresan la intemperie afectiva y simbólica de un sujeto que está armándose. Acompaña a estos textos un ensayo de lectura de Stefano Branca.
«NO HAY CASO CON TODO ESTO, DE CRISTIAN CRUZ: UNA POÉTICA DEL EXTERIOR» POR CARLOS HENRICKSON
Ensayo.
Para el poeta chileno Carlos Henrickson, la poesía de Cristian Cruz transforma experiencias autobiográficas de precariedad, pérdida y clase social en una escritura irónica y antilírica. Lo “Exterior”: una poética de sentido abierto y universal. Lo abierto: la tensión entre la vida y el lenguaje.
SELECCIÓN DE POEMAS DE NO HAY CASO CON TODO ESTO DE CRISTIAN CRUZ
Literatura.
Figura paterna, filiación, naturaleza y clase. Frase hablada: versos largos y narrativos que tienden a la respiración de la prosa. Los poemas de Cristian Cruz (San Felipe, Chile, 1973) parten de la pequeña vivencia personal y llegan a la revelación. Los hilos que atan la memoria íntima y el mundo. Acompaña a estos poemas un ensayo de lectura de Carlos Henrickson.
LA FAMILIA DE LAS COSAS DE ELSA DRUCAROFF
Reseña por Léonce W. Lupette.
Un universo narrativo donde los objetos cotidianos dejan de ser fondo para volverse trama sensible de los vínculos. Un libro que se inscribe en la tradición de poéticas que van de Rilke a Di Benedetto. En los cuentos de La familia de las cosas, Elsa Drucaroff captura las huellas íntimas y sociales del tiempo pandémico y pospandémico.
CINCO POEMAS DE CANTO DE LAS ESPIGAS DE PAULA DÍAZ ALTOZANO
Ningún yo salvo en la mirada ajena. La intimidad como un reflejo de la historia; el siglo que sangra como un labio partido. Los poemas de Paula Díaz Altozano (Madrid, 1990) parecen partir de la pregunta sobre si la poesía puede contener la experiencia humana. La respuesta tentativa: solo en tanto se abra al mundo.