ADELANTO DE ESQUEMAS FINALES DE LUCAS BENIELLI
Literatura.
Restos de conversación, ruinas ideológicas, materiales de descarte. Los poemas de Lucas Benielli (Buenos Aires, 1986) construyen sentido por acumulación: una deriva babélica donde la memoria política, la cultura pop, el lenguaje técnico y la intimidad conviven bajo un mismo cielo gris. Adelanto del libro ganador del Premio de Poesía Rapallo 2025 y publicado por la misma editorial. Fragmentos, repeticiones y desvíos; una épica degradada del presente.
CINCO POEMAS INÉDITOS DE JULIA MIZES
Literatura.
Expansión, repetición y ostinato. Versos en tiradas largas y prosas líricas, un ritmo que casi no se detiene a respirar pero que se demora en paladear la materialidad de cada sílaba. Los poemas de Julia Mizes parecen escritos para la puesta en voz. ¿Qué hacen los cuerpos con el lenguaje? ¿Qué hace el lenguaje sobre los cuerpos?
PRESENTACIÓN DE MANTIS MUERE DE ROCÍO KIRYK, POR SERGIO FELIPE MATTANO
En abril se presentó el primer libro de Rocío Kiryk (Villa Tesei, 1993), publicado por la editorial Media res. El poeta Sergio Felipe Mattano leyó este texto a modo de presentación. El poemario plantea, en sus palabras, una ética de la pérdida: lo personal, temático, se acompaña de elipsis, encabalgamientos, descentramientos sintácticos y agenciales: una especie de extrañeza por sustracción que da cuenta de las capacidades del verso en nuestro tiempo.
UN VIERNES DE MARZO POR CARLOS REGUEYRA BONILLA
Una tarde de lectura y contemplación en un café sin particularidades lleva a una crítica de la economía literaria. Un contrapunto entre lo que pasa en los textos, lo que pasa afuera, lo que pasaba antes de llegar a China. Octava entrega de las crónicas de Carlos Regueyra Bonilla, tomadas de su diario de viaje Junto al río Fuhe.
SIETE POEMAS INÉDITOS DE JULIETA SBDAR KAPLAN
Literatura.
El oído atento a los matices de la lengua. Una obsesión por la materialidad de las palabras. Separar en sílabas, separar una palabra del resto con un corte de verso; escenas mínimas que revelan algo de una vida emotiva. Julieta Sbdar Kaplan (Buenos Aires, 1993) comparte una selección de dos libros inéditos, perfecta puerta de entrada a su poética.
75 CATAS DE LÉONCE W. LUPETTE (RESEÑA + SELECCIÓN)
Reseña por Ulises Rubinschik.
En 75 CATAS, Léonce W. Lupette convierte etiquetas de vino en poemas neobarrocos atravesados por asociaciones delirantes, desplazamientos entre lenguas, mutaciones fonéticas y derivas autobiográficas. Entre la embriaguez, el plurilingüismo y el humor, el libro explora qué puede hacer todavía la poesía con los restos del mundo material.
CINCO POEMAS INÉDITOS DE OSCAR VICENTE CONDE
Literatura.
La fragmentación del verso, el espacio en blanco, la vacilación, la interrupción sintáctica. Insistencias formales que acompañan cierta insistencia temática: la muerte, la ausencia, la precariedad de lo humano. Los poemas de Oscar Vicente Conde (Lanús, 1947) se detienen al borde de algo que el lenguaje no consigue capturar. Hay preguntas que sobreviven al cuerpo. El tiempo no clausura nada.
UN DESTINO COMÚN DE LUCRECIA MARTEL
Reseña por Aquiles Cristiani.
El cine como experiencia compartida que desborda la pantalla y se instala en la conversación, el cuerpo y el sonido. Aquiles Cristiani lee Un destino comúnde Lucrecia Martel (Salta, 1966), un libro que tiene algo de manifiesto, algo de programa. Lo real se filtra en la materia sensible de las imágenes y encuentra su verificación en la vida cotidiana.
CINCO POEMAS INÉDITOS DE SEAN MACGINTY
Literatura.
Una inmersión sensorial en el conurbano; el oído atento al sonido de las palabras. En los poemas de Sean MacGinty (Sudáfrica), el yo se mueve en la extrañeza de lo cotidiano, como “un espía con defectos”. No hay lengua sin dicción, no hay dicción sin cuerpo, no hay cuerpo que no se abra a un territorio.
CINCO POEMAS INÉDITOS DE JULIETA HERMO
Un yo lírico fragmentado mira de lejos escenas en fuga. La mediación entre ese yo y las pantallas. En los poemas de Julieta Hermo (Buenos Aires, 1994) se da una mezcla de lenguas contemporáneas: apps, inglés y léxico médico aparecen junto al registro confesional. ¿Cómo se siente vivir hoy con la experiencia hecha pedazos?
ZELARAYÁN MI ABUELO DE PABLO ARANDA
Reseña por Mateo Musuruana.
Memoria, oralidad y territorio. Una conversación abierta, íntima y política a la vez. Entre biografía, evocación y diálogo, Zelarayán mi abuelo desarma jerarquías y propone una literatura como práctica común: un espacio donde leer es hablar con otros, reconocerse y disputar el sentido de quiénes tienen voz en la “fiesta del lenguaje”.
SELECCIÓN DE EL PENE DE MEMBRILLO DE RAMA COLL
Literatura.
Acumulación, choque y deriva. Escrito en 2017 y publicado por Media res este año, el libro de Rama Coll (Buenos Aires, 1998) sigue las conversaciones de distintos personajes en una posada delirante, voces plenas de neologismos, deformaciones y mezcla de registros. Alejandro Rubio describió estos poemas como “una menesunda sociosexolingüística más allá de Perlonghini y Leminski”.
FRAGMENTO DE HISTORIA FUTURA DE GABRIEL TARDE
Reseña por Felipe Ojalvo.
Un caso singular donde sociología y literatura se funden. El sociólogo francés Gabriel Tarde (1843-1904) encara una novela de ciencia ficción, una distopía sin personajes individuales, donde la acción se desarrolla colectiva, socialmente. Una crítica en clave a las promesas del avance científico del siglo XIX.
LA GEOGRAFÍA DE LA MEMORIA POR NATASHA ESTEPARIA
Memoria íntima y tragedia histórica se cruzan para pensar el exilio, la herencia y el olvido como territorios en disputa. A partir de la figura del padre -marcado por la persecución en Chile, el desarraigo en la Patagonia y el avance de la demencia-, Natasha Esteparia reconstruye una historia familiar atravesada por las dictaduras y convierte el recuerdo en un acto de resistencia. Insistir en nombrar, en fijar lo que se desvanece.
CINCO POEMAS INÉDITOS DE ALONSO MEJÍAS URETA
Literatura.
La violencia, la memoria y la imposibilidad de decir. La identidad como una superposición de máscaras. Estos poemas de Alonso Mejías Ureta (Santiago de Chile, 2001) habitan una zona de asedio, a la vez íntima y política, donde cada movimiento es en contra y la caída es lo único inevitable.
CINCO POEMAS INÉDITOS DE JUAN MANUEL SILVA BARANDICA
Literatura.
La mezcla de registros, la saturación antilírica. Una sintaxis sinuosa, encabalgada. En los poemas del chileno Juan Manuel Silva Barandica (Mendoza, 1982), todos los discursos (la teoría, la anécdota familiar, la política, los cantos de cancha) se reducen al ruido y a la confusión. Las fallas de un lenguaje que no termina de decir.
LA PERIFERIA ES EL CENTRO. CONVERSACIÓN CON SEBASTIÁN AYERRA POR SUS 20 AÑOS DE CINE
Por Javier Fernández Paupy.
Un viaje a La Pampa y una conversación con el director para recorrer su filmografía: Seguir órdenes (2006), Las pistas (2010, recientemente remasterizada por el grupo de investigación Generación Liminal, UNICINE), Sip’ohi, el lugar del manduré (2011), El misterio del conflicto (2015), General Pico (2015) e Imagen mala (2017), entre otras. El valor del archivo y la improvisación, el contacto entre documental y ficción, la obra como una forma de intervenir en la historia, la memoria y el territorio.
«LA PRECISIÓN DE LA FALTA. SOBRE LA POESÍA DE IRUPÉ SATTLER» POR STEFANO BRANCA
La poesía de Irupé Sattler es una obra joven, de «claridad descarnada», cuyo núcleo más persistente es la falta como forma de experiencia y de escritura. Entre la ausencia paterna, los vínculos frágiles y la ruptura de toda transmisión, la escritura aparece como un modo de mirar sin respuestas fáciles y nombrar sin consuelo.
CINCO POEMAS DE IRUPÉ SATTLER
Literatura.
Una ausencia incompleta que acecha, los vínculos forzados, la soledad y el desborde. También cierto programa y cierta escena de iniciación artística. Los poemas de Irupé Sattler (Córdoba, 2007) expresan la intemperie afectiva y simbólica de un sujeto que está armándose. Acompaña a estos textos un ensayo de lectura de Stefano Branca.
«NO HAY CASO CON TODO ESTO, DE CRISTIAN CRUZ: UNA POÉTICA DEL EXTERIOR» POR CARLOS HENRICKSON
Ensayo.
Para el poeta chileno Carlos Henrickson, la poesía de Cristian Cruz transforma experiencias autobiográficas de precariedad, pérdida y clase social en una escritura irónica y antilírica. Lo “Exterior”: una poética de sentido abierto y universal. Lo abierto: la tensión entre la vida y el lenguaje.
SELECCIÓN DE POEMAS DE NO HAY CASO CON TODO ESTO DE CRISTIAN CRUZ
Literatura.
Figura paterna, filiación, naturaleza y clase. Frase hablada: versos largos y narrativos que tienden a la respiración de la prosa. Los poemas de Cristian Cruz (San Felipe, Chile, 1973) parten de la pequeña vivencia personal y llegan a la revelación. Los hilos que atan la memoria íntima y el mundo. Acompaña a estos poemas un ensayo de lectura de Carlos Henrickson.
LA FAMILIA DE LAS COSAS DE ELSA DRUCAROFF
Reseña por Léonce W. Lupette.
Un universo narrativo donde los objetos cotidianos dejan de ser fondo para volverse trama sensible de los vínculos. Un libro que se inscribe en la tradición de poéticas que van de Rilke a Di Benedetto. En los cuentos de La familia de las cosas, Elsa Drucaroff captura las huellas íntimas y sociales del tiempo pandémico y pospandémico.
CINCO POEMAS DE CANTO DE LAS ESPIGAS DE PAULA DÍAZ ALTOZANO
Ningún yo salvo en la mirada ajena. La intimidad como un reflejo de la historia; el siglo que sangra como un labio partido. Los poemas de Paula Díaz Altozano (Madrid, 1990) parecen partir de la pregunta sobre si la poesía puede contener la experiencia humana. La respuesta tentativa: solo en tanto se abra al mundo.
YO SOY COMO EL REY DE UN PAÍS LLUVIOSO DE EDGARDO SCOTT
Reseña por María Lobo.
La nueva novela de Edgardo Scott (Lanús, 1978) es una suerte de policial narrado por el propio asesino, donde el enigma importa menos que la melancolía de los espacios urbanos. Un personaje cercano a la lógica de los villanos de Marvel, que en el spleen de la ciudad, de sus aeropuertos, encuentra el espacio para que la bestia contemporánea irrumpa.
CINCO POEMAS INÉDITOS DE STEFANO BRANCA
Literatura.
En los poemas de Stefano Branca (La Tablada, 2002) todo es materia orgánica o a partir de ella: el cuerpo y sus despojos, el espacio que se habita y los objetos como órganos vivos, la vegetación que invade. Lo ritual: cierto bestiario escolar de uso litúrgico. Lo familiar: territorio fantasmático donde se mezcla lo biológico y lo simbólico.
HACIA EL CORAZÓN DEL ENIGMA. EMILY DICKINSON POR MIRTA ROSENBERG
Reseña por Rocío Kiryk.
Traducir implica siempre ganar algo y resignar otra cosa; es, también, proponer una lectura. En los 80, la poeta argentina Mirta Rosenberg (1951-2019) tradujo esta antología de Emily Dickinson (1830-1886), reeditada en versión bilingüe por Seré breve. ¿Qué ofrecen estos poemas al lector contemporáneo, que busca cómo volver a decir? Kiryk señala una fisura en Dickinson que anticipa la modernidad.
CINCO POEMAS INÉDITOS DE NATÃ MACÁRIO DE ALMEIDA
Literatura.
Días que se amontonan como polvillo en los objetos, grietas que se ensanchan, edificios que se desploman. La imagen de la época es la ruina y el desgaste. Entre escombros materiales y discursivos, la poética de Natã Macário de Almeida (Río de Janeiro, 1993) ensaya una yuxtaposición de escenas, tiempos y textos. Un yo despojado que se mueve como quien arrastra un error.
CINCO POEMAS INÉDITOS DE ROSINA LOZECO
Literatura.
Una voz que se mueve, que observa y se interroga sin resolver del todo lo que ve. Con un estilo coloquial, que sin embargo alberga sus glitches, Rosina Lozeco (Santa Fe, 1989) presta una atención minuciosa a las cosas de todos los días; una deriva reflexiva desde el cansancio, la ternura, la duda y el deseo de no olvidar. La negativa, en fin, a ofrecer respuestas tranquilizadoras.
RECORDÁ ESTO DE MATÍAS CAPELLI
Reseña
¿Cómo lidia una ciudad con su pasado, qué dice de él? ¿Qué hace el poder para conducir esa contingencia? El reciente documental del escritor Matías Capelli aplica una mirada renovada sobre un paisaje naturalizado, las estatuas y monumentos de Buenos Aires. Pesadas figuras de piedra y bronce que intentan actuar sobre la memoria popular, generalmente sin éxito.
por Nicolás Ricci
CINCO POEMAS INÉDITOS DE CLAUDIA ALMADA
Literatura.
Mitos pop desmontados, encuentros eróticos, tristeza personal y colectiva. El amor como un lenguaje compartido. Los poemas de Claudia Almada (Entre Ríos, 1979) trabajan el momento crítico del encuentro del yo con un otro, la zona de contacto entre dos y sus revoluciones. Un otro que puede ser deseo, amistad, comunión o mal amor.
LA VOZ DEL BUEY DE CAROLINA SANÍN
Reseña.
Nuevo episodio de la crítica de la crítica de la crítica. Juan Álvarez Tolosa retoma un concepto ajeno para leer el nuevo libro de Carolina Sanín (Bogotá, 1973) como una ensalada de temas y procedimientos. Ensayos que piensa y a la vez sirven de marco para contrabandear narraciones.
por Juan Álvarez Tolosa
CINCO POEMAS INÉDITOS DE AGUSTÍN BALESTRELLI
Literatura.
Trabajo precario, cuerpo medicalizado, amistad, fútbol, fe profana. Los poemas de Agustín Balestrelli (Córdoba, 1991) no se quedan quietos, se mueven (caminan o flotan) en un discurrir que sabe que lo habitable es impermanente. Una resistencia sensible que encuentra en el asombro y el vínculo una manera concreta de seguir estando. Toda identidad es provisoria.
SEIS POEMAS DE JUAN MANUEL ZENI
Literatura.
Poemas que dialogan entre sí de un libro a otro. Una lengua sobria, despojada, casi conversacional. En los poemas de Juan Manuel Zeni (Buenos Aires, 1986) hay una política no declamatoria, sin épica: la vida cargada en cajas, huesos quebrados, la sangre que vuelve. Una experiencia vital marcada por la persistencia del daño y por la conciencia de estar dentro de un sistema que naturaliza ese daño.
ESPECIAL DE MANUEL ALEMIAN
Reseña.
Una escritura marcada por la excentricidad y lo no dicho. Miniaturas poéticas que desmantelan la noción anticuada de misterio. Un yo que es menos una subjetividad que un modo de mirar las cosas de todos los días. Nicolás Ricci intenta desentrañar la maquinaria de desajustes lógicos en el reciente libro de Manuel Alemian (Buenos Aires, 1971).
CINCO POEMAS INÉDITOS DE SOLEDAD PASSARO
Literatura.
Gestos mínimos, rutinas, objetos, esperas. Una atención constante a los detalles que sostienen la vida. Los poemas de Soledad Passaro construyen escenas íntimas sin convertirlas en confesión ni en consuelo. El dolor, el trabajo, la escritura y el afecto conviven en un mismo plano.